昨天下午，已有19年历史的民间团体“弘韵越剧团”在“新家”工人文化宫举行了第一场演出。前来庆祝“乔迁之喜”的听众从四面八方赶来：上至八旬老人，下到年轻大学生，他们每个人都是这最长寿的民间剧团历史的见证者。

1993年地点：北寺塔

金雅仙带着14个戏迷成立了民间剧团
1993年，人民路还不像今天那样喧闹拥堵，“娱乐”这个词离大家的生活还有点远，金雅仙仍然在朝九晚五地每天上班赚钱养家，没事时扯起嗓子唱几句，是单位的文艺骨干。那一年，她首次听说国家鼓励发展群众文艺团体的政策，不久之后，“弘韵越剧团”在北寺塔里的一个小剧场诞生了。

19年后，金雅仙已是白发苍苍的老太太，优雅、从容、略微发福。谈起当初建团的情景，金雅仙总忍不住要笑：“那个时候我还年轻、没长胖，比较苗条。15个人就是喜欢唱戏才聚起来的，其它什么都不会。每次演出我们都是自己化妆，化得都像鬼一样。大家互相笑话一番，然后就上台去唱了。”最早的舞台很简陋，没有音响、没有服装、没有专业的姿态和步伐，匆匆在脸上画上几笔穿着便服就登台，但在那个娱乐生活匮乏的年代，金雅仙的这支团队还是很快吸引了一大群忠实观众。

之后，弘韵发展得越来越规范。虽然所有队员都是有工作的，只是业余时间来排练、演出，但大家都严格遵守时间表，饭来不及吃、孩子来不及接送，排练却不能间断。队员们有了钱就凑一凑，有时热心的老听众也会帮忙出把力。慢慢的，队员们有了演出服、道具、音响……“一直是穿着便服演出，后来买了演出服之后，我们上台都不会走路了，有的人还绊跟头，闹了很多笑话。”金雅仙在后台跟记者讲起这件事时，杨菊萍在一边笑着点头。她是弘韵的老听众了，从19年前的第一场戏开始，杨菊萍几乎没有错过几场演出；她和队员一样熟悉弘韵的每个小故事，也多次出资帮助弘韵“提档升级”。殷萍是弘韵的第二代掌门人，今年40多岁，还在工作，她是最初建队的15名元老之一。“那个时候殷萍还是个小姑娘，是我们团里最小的，在工厂上班，一点点大，现在能力很强了，前几年我就把剧团放心地交给她了。”金雅仙向记者介绍。在弘韵越剧团，时代的痕迹清晰可见：不仅仅是阿姨变阿婆、小姑娘为人母这样的年龄增长，队员的构成也发生了巨大变化。最初15名队员基本都是40岁以上的工人，而现在的25名成员，普遍年轻化，职业也更多样化：个体户、经理、白领职员、医生、大学生等等。

1995年地点：苏州大学

大学生小琮琮与弘韵结下情缘

“你一定要采访小琮琮，他是专门开车从无锡过来演出的。”殷萍把刚化妆完毕的傅仕琮推到了记者面前。瘦削、笑眯眯、小生装扮，这是傅仕琮给记者留下的第一印象。剧团的第一代演员都说，他们是看着傅仕琮“从一点点大的小孩子成长为现在这个大人”的，所以大家都叫他“小琮琮”。

小琮琮和弘韵的结缘要追溯到1995年，那时他刚从无锡考到苏州大学，读的是旅游专业。读旅游的人必然要到外面实地考察，有一天他来到北寺塔，听见里面传来阵阵丝竹声，推门而入，惊喜地发现一个剧团正在排练，再仔细一看，其中竟然有自己熟悉的金阿姨。“我从小就喜欢越剧，13岁的时候还跟着无锡老家的一个剧团到苏州演戏，出演一个小书童，当时金阿姨和我同场演出，我们那时就认识了，她特别喜欢我。”傅仕琮口中的“金阿姨”就是老团长金雅仙。时隔5年，看到当初的小书童竟然考到了苏州大学，金雅仙十分高兴，热情地把他拉入团。“金阿姨每个礼拜都让我来排练，教我唱腔、身段，特别细心。”傅仕琮说，有时候练得太晚了来不及回学校，金阿姨就让他住到她家去，还做很多好吃的给他吃。剧团的第一代演员都把小琮琮当做自己的孩子来培养，说起他尽是一脸自豪：“我们小琮琮厉害得不得了，小生、花旦样样都行，唱花旦的时候比女人唱得都好。他唱得跟专业演员一模一样。”

大学在苏州读了四年，傅仕琮也跟着金阿姨唱了四年戏。毕业后，傅仕琮回到无锡，在一家保险公司任职，年轻人正是忙着拼事业、组建家庭的时候，保险又是一个很需要耗费时间的工作，剧团的成员们都以为以后再也没机会和小琮琮一起唱戏了，没想到他竟然做出了一个让大家都很惊讶的决定：每个月都回来参加剧团演出。

那是一个还没有高铁的时代，傅仕琮每个月都要有一个周末，乘着火车或者长途汽车晃悠悠地赶到苏州和前辈们一起唱戏，这么两地跑坚持了十多年，剧团的演员和老观众们也经常高兴地互相转告：小琮琮结婚了、小琮琮有孩子了、小琮琮升经理了、小琮琮买车了……

2012年地点：工人文化宫

每场演出都要留时间让观众上台演唱

昨天是弘韵入驻工人文化宫之后的首次演出。乔迁新居，两任团长都格外开心。原来，最初剧团在北寺塔的小剧场里演出，几年后小剧场关闭了，剧团辗转到了锡剧团，但锡剧团在一个弯弯曲曲的小巷子里，很多想听戏的老人都找不到剧团的位置：“位置偏、地方小，严重影响了剧团的发展，因为这几年听戏的人越来越少了，如果我们还在一个偏僻的小角落里唱戏，那声音就更小了。”殷萍说，很久之前他们就想换一个地方，但是在寸土寸金的老城区想找到一个理想的剧场，对这个没有多少收入来源的民间剧团来说谈何容易？

殷萍的烦恼很快被几位老听众知道了，他们想帮她一起解决这个问题。经过多方联系，最终工人文化宫负责人被弘韵越剧团的故事打动，同意他们入驻：“最初听到这个消息时，我们都乐坏了，这个结果好得出乎意料。工人文化宫是所有人都知道的地方，又很热闹，弘韵要想发展下去，这里是最好的选址。”殷萍满脸期待地向记者讲述自己对于剧团未来的构想，因为入驻这个老城区群众文化的核心地带，对于弘韵来说意味着一次“新生”。

首场演出的后台，殷萍正在忙碌地化妆，资深老听众杨菊萍就在一旁不时帮忙递个东西、整理一下衣服，就像是一个剧团的同事那样和谐。“我们当初取名叫"弘韵"，就是希望作为一支民间剧团，可以把越剧的优美韵味传递给所有人。”弘韵越剧团里演员和观众无距离，这点让所有人都很感动。跟许多正规演出场合的后台化妆间“非请勿入”的规矩不同，弘韵的化妆间为观众打开，因为业余团队没有专业化妆师，每个人都要自己动手化妆，演出前经常手忙脚乱得连吃饭的时间都没有，有些观众心疼他们，专门从家里带了热乎乎的饭菜送到后台；得知剧团里所有服装道具都是演员自己出钱买、演出也是自己出路费，有些观众本身是做生意的，家中有些积蓄，就会悄悄拿点钱给殷萍，让她添置设备；热心的观众还会和剧团的演员商量，之后自己出钱请来外地知名演员，组织一场“江浙沪名家大汇演”。“我们的剧团就是群众自己筹办的，大家都可以参与其中。”殷萍说。

在弘韵，还有一个不成文的规矩，每场演出前，都要由四到五名观众上台演唱。即使是观众演出时间，表演的规格也丝毫不会降低，剧团的演员都会给他们配乐、有的则需要帮助化妆。每次四五个演唱名额总也不够，大家只好自己排一个顺序表，每次轮流排队上去唱。“我们的老听众好多都是听了整整19年的，有的家住在藏书、浒关这些很远的地方。我们希望他们的参与度可以更高，所以在正式演出之前安排了这么一个环节。这才不失民间剧团的本色和初衷。”殷萍说。