名字是我转载一个博友的，因为开封的那个越剧团在我爸爸那辈就没有了，我更不知道这个越剧团了，作为中原地区，越剧能在这里曾经有个越剧团让我很吃惊，很多的老辈人都没有忘记这里曾经有过一个越剧团，记得去公园的玩的时候，那些老爷爷奶奶们总是对我提起开封的越剧团，我曾经很欣喜原来开封竟然有越剧团，后来一打听才知道那个越剧团早在60年代初就已经消失于河南了，因为种种原因，他们消失了，但是留下的越迷们却一直没有忘记越剧，几十年了，虽然在河南地区，他们一直津津乐道于豫剧，但是越剧永远在他们心中，听一个阿姨讲，她远道从山东来到洛阳，认识了一个老太太，因为老太太是开封人，阿姨就问老太太是不是喜欢越剧，老太太听到越剧两个字眼睛都湿润了，阿姨给老太太唱了几句越剧，老太太的眼泪都流泪了下来，我听到这些很感动，尽管越剧离开开封离开河南几十年了，但是它从未离开那些喜欢越剧的越迷心中。我想这就是艺术，让人们不管多久都不会淡忘的艺术。
博友当年开封越剧团观后感
开封市越剧团当时还保留了其传统，由清一色的女演员所组成。两位主演是王慧芳和谈玉琴，前者兼团长，演小生，后者主攻花旦戏。我看她们的第一出戏是越剧的另一部标志性剧目《红楼梦》。王慧芳扮演贾宝玉，谈玉琴扮演林黛玉。王慧芳体态较胖，一出场给人的感觉形象上不太像，但靠她出色的演技和唱做，随着剧情的展开，她把一个风流儒雅，放荡不羁的贾宝玉给演活了，越往下看倒越像贾宝玉了。最后一场宝玉在黛玉灵堂那段洋洋洒洒的大段唱腔，她唱得如撕金裂帛，气势磅礴，把对黛玉的爱，对封建理礼教的恨，宣泄的无以复加。扮演林黛玉的谈玉琴身材苗条，人也长得漂亮，扮上戏后，一个曹雪芹笔下的林妹妹便活脱脱立于舞台之上。在“葬花”、“焚稿”两场重点戏中，她表演的细腻入微，唱腔低回婉转，悲伤凄凉，把人物的内心世界表现得淋漓尽致。两位演员的精彩表演，使整出戏十分获得了成功，阵阵掌声表明了开封戏迷接受了这个来自南方的越剧团。

她们主演的《盘夫·索夫》，这是一出重唱功的越剧传统剧目。她们表演不温不火，分寸适度，唱腔优美动听，整出戏依然十分精彩。特别是扮演严兰贞的谈玉琴，几段如春溪流淌般的唱腔，博得了台下一片喝彩声。另外，她们合作的《兰桥相会》、《庵堂认母》等折子戏，唱做都堪称一流，至今印象深刻。

上个世纪50 年代，是戏曲事业兴旺发达的年代，也是南北戏剧相互交流最频繁的年代。自王慧芳、谈玉琴把越剧带到开封后，开封戏剧舞台也出现了一些变化。陈慧秋、陈敏秋姐妹，把越剧版的《梁山伯与祝英台》搬到豫剧舞台。当年商丘名角王玉琴和何鸿盘及洛阳新秀曾广兰，也分别引领商丘及洛阳的豫剧团，在开封上演了根据越剧改编的《春香传》及《追鱼》。开封市豫剧一团及二团几乎在同时，又根据越剧《张羽煮海》排演了这出神话剧，分别由王秀兰和李志贞担当主演，连演多日场场爆满。随后阎立品也看中了《盘夫·索夫》，把这出戏也移植过来，并亲自担当了主演。不仅从剧目上引进了不少越剧，还从服饰、化妆、舞美等各个方面学到了不少东西。例如，在《张羽煮海》一戏中，李志贞扮演的龙女，侯秀珍扮演的张羽，从发式到服装，从上到下，都采用了越剧的化妆技巧，舞台形象显得精美多了

可能由于演员年龄逐渐老化的原因，几年后开封市越剧团完成了她的历史使命，在河南舞台上就不见了踪影。不过有些演员仍留在开封。

开封市越剧团结束了她短暂的历史。但我们不应忘记王慧芳、谈玉琴及她们的姐妹们，因为她们曾为河南写过辉煌的一页。