昨日，记者接到一名读者来电：“我是磁器口古镇川剧演出团的演员，我们的演员平均年龄在60岁以上，由于经济等原因，川剧演出团将于3号表演最后一场演出后停演。”

昨天下午1点，记者来到沙坪坝磁器口的创意产业街，在一个二楼的大院内，磁器口古镇川剧演出团的负责人贺清福正在张罗着折子戏。记者注意到，这个能容纳150多人的剧场比较旧。

创始人

开公司赚的钱办剧团 满座

69岁的贺清福是这个川剧团的创始人，大家都叫他“贺老大”。贺清福告诉记者，他从小喜欢川剧，曾经开过公司，把赚来的钱都用来创办剧团。

剧团是1993年创建的，那时候每场演出都是满座，观众很多。贺清福数得出自己年轻时候沙坪坝、江北一带比较有名的剧团，有十几个。而现在，坚持至今的只剩下3个了。

年轻人

偶尔也会有人来观看 很少

如今，贺清福也无力支撑。昨天，一直到演出开始，内场最终来了近50名老观众。贺清福说，他们每个星期演3场，基本上都是这么多人。身在著名景区，为什么经营不下去？记者注意到，前来参观的游客不少，但很多人拍几张照就走了。

“观众大多数都是老年人，偶尔也会有年轻人，但是很少。”贺清福一边清点着票钱，一边说。剧团的演员有二三十个，平均年龄在60岁以上。有的演员是自愿演出，有家庭相对比较困难的，剧团要给车马费，有演出时剧团负责演员的伙食。“我们原来的门票是8元，最近一两个月涨到10元。”贺清福说，尽管如此，还是支付不起每月的房租水电费和其他开销。今年9月份，合同到期时，房租要由现在的每月1100元涨到3000元，剧团目前无法维持，只有停演。

新演员

68岁李明秀认真扮戏 心酸

在后台的化妆间，68岁的演员李明秀见到记者很激动：“昨天，团长说这两天是最后两场演出了，我想不通，很难过，川剧是中国的瑰宝，难道就这样落寞了？”

她讲起了自己的川剧梦。父亲喜爱川剧，常常邀朋友一起听戏，李明秀从小就受到熏陶。尽管喜欢，但父亲却不让她学。“直到退休了，我才开始学习唱川戏。”李明秀说自己是半路出家，是个才唱了8年的“新演员”。李明秀拿出化妆盒，给记者展示一件件头饰，用线和亮片串成的头饰，还有各种颜色穿在一起的耳环，大多都是她自己制作的。

李明秀昨天扮演的是仙女，她熟练地拿出眼线笔，在眼睛上勾画，描眉。然后用手把眼角用力往上提，再用细绳摁住，包住头。看着利索的动作，完全不像是快70岁的老人。

“以前夏天的时候，戏院茶馆里面天天传出‘锵撤锵撤’的声音，每天都可以唱戏听戏。”老演员甘老师回忆起从前的时光，沉默了一会。她现在身体不好了，但一站在戏台上精神劲就来了。采访时，两名老人不停地问：“为什么打开电视，能看到越剧，几乎没有看到过川剧？为什么这么好的传统文化喜欢的人越来越少？有谁能支持我们继续唱？”

77岁的演员周良民拿出一件红色的旧袈裟说，这是朋友在一次庙会活动上送给他扮戏的：“这件袈裟是清朝的，已经100多年了。看到川剧日落西山，我觉得很心酸。”周良民拿着烟斗，翘着腿，最后用两句打油诗形容了自己的生活：吞云嚎手吐白凤，班衣采戏老顽童。

老观众

川剧已渗透进了生活 想听

记者注意到，来这里听戏的老观众进来总会主动找“贺老大”交钱，甚至还主动帮忙卖票。

昨日下午2点，《七仙女下凡》第二本开始上演。贺清福拿起话筒，先告诉观众，由于经济原因，川剧团维持艰难，无力再为大家表演。但他们正在向有关部门申请帮助，希望能重新找到地方安置剧团。

这时，台下的老观众们显得有点激动。一名老人大声喊了一句：“那怎么行？”80岁的老人刁清海说，他从小喜欢川剧，现在退休了经常到川剧院、茶园、双碑看戏，每个星期至少要到磁器口看两场。“没有川剧团，我们这些老人没得地方听戏，以后关了，我就有几天没有戏听了。”老人说，川剧已经渗透了他的生活。但是现在不仅没有演员，也没有听众接班了。

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这面文化旗帜

大家不想让它倒下

曾经有媒体关于川剧起源的报道，有的说最早起源于先秦“下里巴人”的歌舞，有的说是来自唐代的“蜀戏冠天下”，更多人则是把川剧自成一派的时间定格在清乾隆年间，百家争鸣。

无论从何时算起，川剧，这种平民文化，在它几百年的演进过程中，植根在了大大小小的茶馆里，流行在寻常巷陌，传唱在老百姓的口舌之间，也曾经为那个文化生活很贫瘠的时代，带来了一抹绚烂的色彩和无数美好的想象。

也许像磁器口古镇川剧演出团的还很多，无论是用自己多年经商的财富，来支撑自己爱好的贺清福；还是那些自掏腰包的“角儿”自愿演出；或者是无数老票友自发捧场；大家都是为留住这靡靡之音，不想让这面文化旗帜倒下……

游客与老川剧演员合影，这种极具地方特色的人文景点将在磁器口消失，什么时候能够再见，目前还是未知数。