母仪归心乐升平——潮州扬琴名家选介

陈喜嘉

小时候看戏，大幕未启时，总是兴奋地等待着。当戏台右侧传来扬琴声，一遍，两遍，三遍过后，锣鼓就响了，后台歌唱起来了，大幕徐开。银铃般的三遍琴声，像是饭香四溢时，慈母唤归的呼喊，提醒观众就座，静待好戏出台。在潮乐乐队中，好扬琴端庄大度，温婉宽厚，也如慈母般可敬可亲。

扬琴进入潮乐的时间，至今不到百年，演奏技法不断改进，不同时期都有出类拔萃的琴师，为琴艺的创造和丰富作出贡献。笔者根据掌握的资料，介绍杨海林、林加庭等前辈名师，以及陈裕就、林益树、郭建文、蔡瑞藩、刘楚岳等名家。

桃李芬芳杨海林

杨海林先生（1919~1978），汕头河埔人，潮乐名师、教师。13岁参加汕头金砂南薰丝竹社，先后师承李植豹及名师林玉波，专工椰胡，兼习扬琴，以自弹自唱著称。1935年丝竹社应上海百代唱片公司邀请，灌录他弹唱的《姐妹花》《小鹏儿》《莲花落》等唱段，艺名远播。建国后参加汕头潮乐改进会，1956年随广东民间音乐代表队晋京参加全国首届音乐周，在《庆丰收》《粉蝶采花》《柳青娘》等曲目中主奏椰胡或扬琴，获得好评，被入选至怀仁堂为中央首长演奏。其椰胡演奏引起专家关注，中国艺术研究院由兹对潮乐椰胡开展评鉴。

杨先生1956年调广东潮剧团，1957年随广东潮剧团、1959年随广东潮剧院一团，两次赴京沪杭等地演出，椰胡及扬琴技艺均获较高评价。1960年调戏校任教，为椰胡及扬琴主科老师，亲自编写椰胡和扬琴教材，教学严格，桃李满园，技艺与传道倍受称赞。扬琴高足有陈裕就、蔡瑞藩、林益树；椰胡高足有黄任深、蔡树志。

据《潮州音乐人物传略》（以下简称《传略》）记载，林先生扬琴演奏发音清亮、颗粒感强，节奏稳而准，反应灵敏，能于绝处化活，合奏中能给人“柳暗花明又一村”感觉。可惜笔者至今找不到他的扬琴录音，只能由其传人琴音觅其风韵。椰胡录音有1977年的《狮子戏球》（董峻二弦领奏）和《粉红莲》（杨广泉二弦领奏的“四季莲”），弦韵儒雅甜润，醇正饱满，机敏妙趣，《粉红莲》活五调部分水活生韵。

建树卓越林加庭

林加庭先生（1924~1990），普宁鲤湖人，著名琴师。他幼喜音乐，9岁拜名师洪十先生学习多种乐器，13岁专工扬琴，22岁参加潮剧音乐伴奏，任扬琴手，解放前在潮音老一枝香班、怡梨香班、中一枝香班等，建国初在怡梨团，后调广东潮剧团及至潮剧院一团，1960年调潮剧院三团。

林先生精通琵琶、三弦、二胡、二弦和唢呐等多种乐器，扬琴尤为精湛。据《传略》记载，他对潮乐扬琴有以下贡献：一是改变执批方法，由过去多用臂力改用腕力，使执批灵活，落琴力点集中，音色清亮；二是汲取琵琶句法创造逆批顺奏，解决拷拍催板中空拍过板问题；三是丰富变奏，据其学生郭建文计算，以三板《凤求凰》为例，就有68种变奏批法；四是理解弦乐题意，运用扬琴演奏技巧再度创造，使乐曲各得其趣。

林先生琴艺以节奏稳、点拍准、乐曲精熟、定音快捷准确著称。存世音像有《苏六娘》、《荔镜记》、《扫窗会》、《辩本》（1957年唱段版）、《松柏常青》、《恩仇记》、《芙蓉仙子》等等。受历史录音音质局限影响，以《姚璇秋唱腔选二》音碟所辑选段比较能还原琴声原貌，如《辞郎洲》之《忧国》《殉国》，慢而不散、稳中求变；《骂贼》舒展酣畅，气势如虹；《杨乃武与小白菜·难以见人肠肝裂》，柔媚清越，音韵悠长。海内外受林先生教益者甚多，知名者有郭建文、郭建武、胡汉标、杨瑞正等。