关于“以本民族的舞蹈语言表现本民族的题材”的实践
    综观建国以来，那些得大奖获殊荣的民族舞蹈作品，无一不是题材是本民族的，舞蹈语言载体也是本民族的：《荷花舞》、《鄂尔多斯舞》、《孔雀舞》、《盘子舞》、《阿细跳月》、《三千里江山》、《奔腾》、《快乐的罗苏》、《两棵树》、《酥油飘香》等等，这些民族舞蹈作品，出现在各个不同历史时期，它们都是“以中国56个民族的民间舞蹈动作、韵律为载体，进行创作的舞蹈作品”（《“荷花奖”评奖限定》）。这些舞蹈作品都具有本民族的题材，是可行的、卓有成效的。
    有个时期出现了一个白族双人舞，是表现一对白族恋人在洱海波涛上的恋情，题材是白族的，服装是白族的，音乐是田丰先生用白族民间音乐为素材谱写成的，白族风格甚是浓郁，唯有舞蹈动作是“通用的”，这种舞蹈作品，按“荷花奖”比赛分类，应是少数民族题材的“当代舞”。这类舞蹈作品就像用汉文写成的少数民族题材的小说、诗歌；用汉语演出的少数民族题材的剧目。“当代舞”对多民族的云南来说，也是可以发展的一个舞种。但这种舞蹈定会影响到一些少数民族所特有风格、韵律、美感和特有的民族心理素质的表现。
    “荷花奖”有一个“以中国56个民族的民间舞蹈动作、韵律为载体进行创作”的“限定”。很多民族就没有本民族的民间舞 ，或舞语十分贫乏而没有形成韵律风格。这就需要创造。民族舞蹈语言是可以创造的，正如我国少数民族语言工作者一样，他们为一些少数民族创制了本民族的文字，我们也需要为一些少数民族创建出本民族的舞蹈语言。“以本民族的舞蹈语言表现本民族的题材”的手法、技巧是多样的，包括样式、结构、编舞、包装等等，这些手法、技巧的运用，都不应离开民族的舞蹈语言和题材的民族性，应以这些手法和技巧凸现作品应有的民族属性。
    “以本民族的舞蹈语言表现本民族的题材”，就要深入生活，并要努力学习研究民族学、人类学理论知识，只有深入生活、努力学习才能了解体验这一民族的生产、生活、生态环境及人们的思想感情，破译民族民间舞蹈文化的“基因密码”。只有这样才能取得有这一民族特色的表现题材，才能
得到这一民族的舞蹈语言。只要我们深入体验理解了这一民族的生活、思想、感情性格，我们就能创造出表现这一民族题材的、有本民族特色的舞蹈语言。一个时期，民族舞蹈作品有淡化、同化、异化、丑化民族属性的现象，这和不深入生活、不了解这一民族有关。
    （舞蹈）语言和（题材）文化上的共同心理素质，应是衡量民族舞蹈作品中民族属性的两条重要标准，是应有的基本品格。“以本民族的舞蹈语言表现本民族的题材”就是指这两条标准。一个民族要有本民族的独具特色的舞蹈语言，要有本民族的舞蹈“本体”，这一民族的舞蹈才能在世界舞蹈艺术之林中有其独立的地位。如果我国56个民族都有独具本民族文化个性的舞蹈，这将是百花齐放的光辉彰显！