舞蹈风格的形成，就在于技术的进化与创新，而技术的演变是无声无息地就进入你我的舞蹈世界中，常规人士坚称舞蹈没有改变，是现今舞者把已存在的舞蹈创造成一种异类风格。而追求突破的舞者，是不断的以创新方式改良上一代所传承的技术并加上新的元素以求突破。这一来一往之间其取决往往在比赛场中得到定论，具创新与时代感的舞者才能够突破于大部份为常规技术的选手群中向上挺进，己在顶峰尖端群的选手则必须常规与创新技术并有与均衡之下才能够保持住评审团的认可，也因为如此，国际标准舞才不致于在短时间内被过度创新而转变成一种无法传承的舞蹈，另一方面因创新技术才使国际标准舞才能更具有国际化与更具有真实的舞蹈肢体，真正脱离了只是竞赛式的英式社交舞，进入一种较科学化、运动化与艺术性的双人舞蹈。

    任何的创新技术均改良于前一代的技术，其约有三至五年的发酵期，其接着是三至五年的接受期，才成为一种正统的技术，故舞者必须打开心胸，留意着技术的变化，才能够跟上舞蹈时代性的变化脚步。当年于英国时，世界冠军 Steven Hillier于课堂中示范了一段狐步基本步，其羽步是半圆型路线，接着左转步、羽步退出接三步退出为右转步，每一个舞步的路线都是半圆型弧线前进，我们两人都纳闷的心想，这不是我们要的观念与技术，因为当时的狐步基础步己经都是直线型的前进而非弧型，他却说：当你是一个选手时，是不用理会上一代或上上一代的技术，专心于学习当代的技术，而今天我示范的是上一代正统的技术。看来是浪费时间失去学习技术的一堂课，但从长远角度思考是让你瞭解当你不再竞赛，成为专职教练时则必须瞭解各年代的技术要点，才不会造成教学上因年代的技术要点定义不同而混乱了舞蹈肢体的运作。

    经过了许多年，才能真正瞭解其含义，舞蹈技术的定义是有时代性地，因时代的不同必须有差异性的解说才不致新旧不分。简单的三例子，同样是行动电话二十年前、十年前，今天的2009年这三个年代中其名称不变但外型与功能己是进化许多。同样是个人计算机、从苹果二号、286、386、486、到双核心、四核心每个型类的技术层面都不相同。同样是酒驾罚则，三个时代中，其测试标准与罚则是不同地。舞蹈世界亦是如此，同样的技术要点名称，在世界顶级舞者的肢体进化下，于时代的推近中，其解说的定义就生成了变化，甚至有了新技术名称的诞生，故须洞悉细微，才不致舞蹈技术层面不但没有向前，反而转向回头路，终至被舞蹈大环境推向边缘。而瞭解跟上改变的选手，终会在比赛场中渐渐向前迈进。

    芭蕾舞己经四、五百年历史，芭蕾舞的各项技术定义己是成熟，经五、六个世纪的技巧演变，也成为相当成型与深奥的一门艺术舞蹈，比照起国标舞真正广为国际上学习应不超过三十年，所以他的历史是年轻地，技术层面所能够扩展的空间是相当大，尤其是国标舞这二十年来，其推广方式都是以竞赛为主要方式，发表会与表演会为推广的次要方式，为求比赛中脱颖而出与出类拔萃故激发并改变了教练们的思考与训练方式，也因选手于有相当大的可塑性与潜能性的低年龄时期就添加竞赛，在教练与选手舞者这两方面的催化下，逐年逐年地以加倍于早期的技术进化速度改变了而国标舞的风貌，故自然地会有新技术名称与对现有的部份名称给予新定义，才能满足舞者为求能与众不同与成绩需求的需求，并于传承上才能够继续。

    温故知新，是相当具深思的句子，也就如上所说，瞭解上一代，甚至上上一代的舞蹈技术要点需求，才能够判别出与新世代的技术要点需求的差别性。不可否认的是原有的技术定义不会消失，新的技术定义又持续推出，原有的舞蹈肢体表达方式仍存在，新的舞蹈肢体表达方式又持续予新世代选手中陆续传达出来。在这两种并存下，绝对是选手们在寻求突破中最迷惑的主因，也是教练在教学上与学舞者最难达到共识的因素。孔子说：师者，传道、授业、解惑。以学习舞蹈的过程而言，教练具备着这三项功能，传道就是承上几代的舞蹈技术教导至下一代，使道统不致流失。授业就是传授当下时代应具有的舞蹈技巧，使舞者能够有竞争性。解惑就是解决学员心中的技术疑难杂症，困惑之处。所以巩固常规的中心，接受改变的事实，心中疑虑得到解决，自然就会有突破。

    新世代、新名称、新定义。社交舞、国标舞、舞蹈运动或是运动舞蹈，不论名称，他们都是代表双人舞蹈的名称之一，因是一男一女的舞蹈，不谈细部的技术层面，在广泛面的技术要点最重要名称为引导（Lead）与跟随（Follow ），这舞蹈专业词汇至今仍是使用量最多的词句，于1990年至2000年左右的世界一、二名Krean Hilton、Anne Lewis 、Loraine三位杰出女舞者的肢体动作与对舞蹈的态度，她们己与1980年至1990年左右世界一、二、三名Lindsey Hillier、Anne Laxholm、Marion Welsh舞蹈肢体动作己有了差异，是当时的新世代舞者，使用跟随（Follow）来定义她们的技术层级己不够贴切，因为（跟随）对她们而言有过于被动的成分，故须要新的专业词汇解释当年新世代女舞者的技术，于2000年左右，动作（Action）与相对反应动作（Reaction）的舞蹈专业词汇出现，是女舞者的自我肢体动作对应出男舞者的身体动作，生成一种较吸引人与有动感性的肢体美感，是引导与跟随的升级版，较能对女舞者的独立自我意识的肢体表现做一较具体的定义，而非单方面的男舞者动作与女舞者的被动跟随。故于Krean Hilton、Anne Lewis、Loraine的舞蹈态度可知，她们相当执着于自我意识的成长，有自我的技术定义，与自我舞蹈观念上的坚持，所以她们的舞蹈诠释比起上一代女舞者更强势也更有肢体性的操作。相信当时与她们接触过的舞者对她们的强势绝对印象深刻，也影响改变了国际间大部份女舞者的舞蹈态度。而她们舞蹈的表现确实让当时的舞蹈风格有了很大改变，也迫使当时黑池的一、二、三名Lindsey Hillier、Anne Laxholm、Marion Welsh成绩往下掉后退休。摩登舞如此，拉丁舞同样是有了变化，故动作（Action）与相对反应动作（Reaction）这相关连的专业词汇，与引导（Lead）与跟随（Follow）是并存于两大舞系的教学上并交互使用，虽然当前广义上引导（Lead）与跟随（Follow）是己经将动作（Action）与相对反应动作（Reaction）吸纳包涵在其定义当中，但实质上对女舞者动作有差异上的认知。

    由于女舞者肢体运作与态度上的改变，使男舞者的肢体运作有了更大挥洒的可能性，而这更大的肢体运作挥洒使每一项技术要点有了进化升级的空间，于2000年至今天又有了技术层面的变化，同样地经过三至五年的发酵期，而从 2004与2005之后新世代的技术己成比赛场的主流，相对地常规人士评论的更激烈，而令人矛盾的是，一方面是评论有加，但另一方面于比赛场中，大部份有新世代的时代性技巧表现者往往是成绩往上，反之则往下，而这新改变中女舞者又担当着相当重要的角色，使原有的相对反应动作（Reaction）这个专业词汇己经不能更确切的定义出女舞者在这阶段技术进化中肢体与观念态度上的进化与变化。故舞蹈教练与专业者依实际的技术层面表现，有了新专业词汇的出现，由原有的专业词汇演变成更具体化的新专业词汇来定义新世代女舞者的舞蹈技巧。