呼吸是生命的象征，只要有生命的存在就有舞蹈的跃动。舞蹈因为有了呼吸而布满了活力，呼吸则在舞蹈中得以升华。

一、呼吸的教学寄义
    呼吸是行为。现代心理学告诉我们，日常的呼吸形式是肺呼吸，氧气和二氧化碳在肺泡中进行交流，路过气管和支气管，在口鼻收支。心理学中还有细胞呼吸的概念，称内呼吸。肺呼吸与称外呼吸。行为学中认为，吸气和呼气是人体呼吸行为的两个阶段，而且有节奏性的特征。人在呼吸时吸入氧，排出二氧化碳。呼吸的本色，是有机体与外界情形之间的气体交流。呼气时胸廓向各方面扩年夜，呼气时则缩小。由此可见，呼吸直接赖以胸廓的转变，然而引起胸廓转变的原因是因为响应的肌群缩短与放松的结不美观，胸廓的节律性扩年夜与缩小，成为呼吸体例。

二、呼吸在舞蹈中的特点及其浸染
    呼吸给以人的是生命，它给以舞蹈的是生命力。舞蹈除了用身体动作来默示作品，更主要的一点则是用呼吸节制身体来辅佐四肢，更为完美的做出各类舞姿，更能够淋漓尽致地默示作品的中心思惟。舞蹈中的呼吸既与其它艺术门类的呼吸有配合之处也有差异之处，我们可以在共通的基本上加以借鉴和领受。如书法、声乐等方面的呼吸是自由的流利的，不间断的，呼吸的频率是平均的，不需要任何节制的自由交流的；而舞蹈中的呼吸则需要按照所做的动作来对呼吸进行节制，它的频率不是平均的自由的，而是需要跟年夜动作的幅度、巨细和节奏的转变来加以转变和调节。正确的调节呼吸为跟年夜动作的转变来转变呼吸，可以使动作更具有生命力，增添舞蹈的魅力。
    细心地剖析呼吸与动作的配合，我们可以找到这样一纪律——吸气时动作多为起、上；呼气时动作多为落、下。这到底是什么原因呢?回覆这个问题我们年夜“易经”中不难找到谜底。在“易经”中气被分为阴阳南北极，吸气为阳，行于后背，呼气为阴，行于前胸，在舞蹈中这正与“易经”中的阴阳相拥护。阳是上、是强、是刚之意，因而舞蹈中的吸气多是向上、提、起；而阴与之相反，是下、是弱、是柔之意，因而舞蹈中呼气多为向下、落、沉。如花鼓灯讲究“溜得起、刹得住”，“溜”就是要小、要快、要碎，在做这类动作时一般都是呼气；而“刹”就是要停、是聚，在做这类动作时一般都是吸气。如碎步圆场加亮相；8字拐弯等。如藏舞弦子部份的“三步一撩”就是很较着的，走三步时必然是呼气，而撩步时必然是吸气。又如蒙族舞中的婢辰加回身，做这一动作时平步卒然是呼气，回身时必然是吸气。

    作为一个优异的舞者，呼吸是很主要的涵养之一。因为心与形的高度统一必需需要呼吸的配合，而且动作幅度的巨细、发力的巨细以及对身体的节制都离不开呼吸。我们最爱讲究动作的“延长”性，那么“延长”是什么。它并不是说伸直手臂就是延长，而是要由体内发出的气不竭地向外扩张、国外，用经由练习过的呼吸去延续、伸长。除此之外，我们应该注重把呼吸放在身体的什么部位。日常平常我们总说“气沉丹田”，那么“丹田”又在什么处所呢?若年夜叫吸收支与丹田开合的行为中去体验“丹田的部门就是腹部膨胀后回缩入时，四周的力向内压缩的集中点，即呼吸点”。“气沉丹田”则指把吸进的气直接沉入腹部，气管好象延迟了，它向下伸延，直贯丹口；气息年夜口鼻直出直入丹田，中心并无阻隔，似乎肺已不再舒缩，不再勾当，它的工作已完全由丹田接替。这种“丹田呼吸法”与声乐的呼吸法近似，我们可以高声乐中去借鉴。学会了丹田呼吸可辅佐我们在年夜量行为事后，不至于呼吸急促、上气不接下气。因为人的呼吸量有年夜有小，这要年夜胸廓扩展再度的的巨细而定，胸廓扩展幅度年夜，那么吸进的氧就多，相对呼出的二氧化碳也多。呼吸量的巨细也说了然人体呼吸系统健康及功能的强弱水平。俗话说“内练一口吻”这就说了然呼吸是需要练习才能真正的把握它，只要我们合理的运用了呼吸，体味到了“气沉丹田”这一事理，把握了动作与呼吸协调配合的关系，我相信，我们在碰着激烈行为或年夜型舞剧时不会呈现气喘不竭、上气不接下气的狼狈不胜的样子。

三、呼吸在舞蹈中的主要性
    在舞蹈中呼吸有它特有的主要性。民间舞蹈不仅朝鲜舞才有呼吸，其它任何民间舞蹈都离不开与呼吸配合。在民间舞蹈中的呼吸一般都由吸气、提气、屏气、呼气这四种形式组合。呼气一般为“起法儿”做筹备；坦铝⑶为了提高人体的重心；乒铝⑶辅佐人体收紧，嘎然的遏制，吸气是为了换气与放松身体，为下矣闽动作做筹备。在我们此刻的教学中，并不是每一位教员都注重呼吸在民间舞蹈中的浸染及它的主要性，认为只有朝鲜舞才有呼吸，古典舞中才有呼吸，这种观点是不正确的。朝鲜舞中的呼吸比其它民间舞种的呼吸要丰硕，但并不就代表其它民间舞种不需要呼吸。一些教员在教授除朝鲜舞以外的民间舞蹈时并不注重用呼吸，更不会在动作中在节奏中找呼吸的换气点，这样学生只会模拟外形动作，而不能把内与外、心与形、气与身统一路来。这样根柢谈不上什么身情并貌，照此成长，舞蹈就成了四肢行为，动作的聚积，失踪去了舞蹈的魅力。把握好呼吸，可以运用它来贯串动作与动作之间的毗连，贯满音乐，找到动作的“延长”，可以用内在的气去感应感染身体的内空间与外空间的关系，去体味身体对空间的据有。
    呼吸是最泛泛的，又是最神秘的、多变的，它对民间舞的辅佐是不成轻忽的。我们常说“以心带情、以情带动”，这句话的意义就是要心与形的统一，也就是心里与外形动作协调配合。那么心又若何去默示呢?默示心里的转变并不只是面部表转变有何等丰硕，它也在于对呼吸的运用转变和节制。例如：当人严重的时辰，呼吸必然是小而快的，并有些屏气；生气时呼吸必然是沉而重的。由此可见，神色的转变不仅纺暌钩在面部而且也直接年夜叫吸中浮现出来。那么，心与形的统一也可以诠释为气与身的统一，“以心带情，以情带动”这句话的本色就是要呼吸先行于动作，由呼吸去带动作，由体内呼出气的巨细去波击外部的四肢，而且纪律性力的巨细也直接依靠于呼吸的巨细。当人快呼气时重力必然是向下的，而且属于松驰状况，反之，快呼气是人的重心必然是向上的、集中的。把握好了这一纪律，我们可以配合动作的升沉和节奏来节制呼吸的巨细，并充实操作呼吸对人体的辅佐来揭示动作的气概。

四、民间舞蹈呼吸体例的分类

    1.快吸、快呼：
    这种呼吸体例常呈此刻动作小而快，并带有跳跃性的动作。如：蒙族舞的耸肩、双肩、拨碗等。它所默示的情感多为欢畅的、喜悦的。

    2.慢吸、慢呼：
    这种呼吸体例常呈此刻节奏较慢，上下升沉节奏平均的动作中。如：朝鲜族“古格里”的单一动律蹲；云南花灯的正崴等。它给人的视觉感应感染是迟缓、悠长、舒适、连缀不竭。

    3.慢吸、快呼：
    这种呼吸体例常呈此刻慢起快落的动作中。如：藏族舞弦子部门的根基动律“屈伸”。用这种呼吸可使动作显得流利、有重量，脚下有根。

    4.快吸、慢呼：
    这种呼吸体例常呈此刻快起慢落的动作中。如：傣族舞的根基动律蹲；藏舞弦子部门的“三部一撩”；花鼓灯中的“风柳步”、“簸箕步”等。用这种呼吸可使动作看上去很轻盈、美丽、秀丽。
    以上这四种呼吸体例是最轻易呈现也最轻易把握的，只要我们把这四种根基的呼吸体例把握好，场所理的适当的运用到组合或作品中，那么我们的舞蹈会具活力。此外，朝鲜族舞蹈的呼吸就更为丰硕多彩，它除了以上四种呼吸体例外还有：(1)快吸屏气、提气、慢呼；(2)慢吸屏气、提气、快呼；(3)两次呼气、沉气、呼吸一次。这几种呼吸体例是朝鲜舞蹈中较为有特色的呼吸，它常呈此刻晃身动作中，使其舞蹈静中有动、动中有静，使动作对空间的据有更为宽敞宽年夜旷达。
    综上所述，我们可以看出，呼吸于舞蹈的影响是不成轻忽的。它与动作慎密相连系，可以改变换作的质感和激情，使动作显得丰满更具张力。把握好呼吸体例，需要我们在日常平常的练习中去体味，在身体动作的行为过程中去试探，找到呼吸的支点；在持久的练习过程中年夜无意识升华为意识，使我们的舞蹈更具传染力，让舞者与不美观者之间达到心灵上的融合。由此可以说：呼吸是舞蹈的命脉。