1、舞蹈基本理论的研究不够，有两张皮、空对空的情形，无法引起实践者的乐趣；

2、舞蹈理论贫窭全方位的看护，对边缘性、交*性学科研究不够；

3、对舞蹈体例论的研究不够，对人类学和郊野发芽拜访的正视有待提高；

4、舞蹈史研究贫窭断代与分支的研究，通史太多；

5、对舞蹈肢体说话用非肢体说话来表达的体例研究不够，没有适用理论，只在教育单元做了些启蒙和创始的工作，亟待扶持；

6、要正视舞党频厘文本的阅读；

7、要正视舞党频厘文化的社会认同；

8、要正视人体动作形态与不美观念的关系，舞蹈作为文化分子的哲学看护及舞蹈形态之后的人辞意义；

9、舞蹈的一些根基概念错乱、杂乱，缺乏剖断，随意缔造新名词；

10、老一辈舞蹈理论评论家有的退休，有的在负责重年夜项目；中年舞蹈理论评论家年夜多在负责主要工作，现时的舞蹈评论几乎没有形成专业队伍，均是兼职在做，评论工作严重滞后；

11、舞蹈评论需要宽松的空气，需要理解、正视与阵地；

12、评论家需要自力的品质，要敢于坚持真理；

13、评论家需要襟怀胸襟、关爱和勇气；

14、舞蹈创作中急躁风流行，次品太多，精品难求；

15、年夜型表演与舞剧舞蹈诗创作盲目追求“豪华”包装，缺乏对舞蹈本体的深切研究与把握，缺乏思惟文化内在；

16、舞剧创作题材远离现实糊口，更多地年夜古代、神话、名著中进行改变，缺乏原创精神；

17、舞剧创作者缺乏对现实糊口关注的热情，创作应关注重年夜题材，不能仅仅勾留在花鸟鱼虫的默示上；

18、舞蹈、舞剧创作缺乏思惟与勇气；

19、舞剧创作应默示人的保留状况、要有生命意识；

20、舞蹈创作中缺乏自力的缔造意识，过多的依靠他人的经验，随意剽窃别人的创意；

21、舞蹈、舞剧创作存在两个迷失踪，一是对传统的迷失踪，二是对创作个性的迷失踪；

22、舞剧创作的巨猾是将故事压缩成梗概，用肢体去默示梗概，而应将故事浓缩、提炼成细节；

23、舞蹈诗的追求是激情的追求、激情升华的追求、是一种人生诗意的追求；

24、舞剧创作的保留情形不够宽松，有的率领对创作的干与干与太多，晦气艺术家充实阐扬他们的才调；

25、开国以来舞蹈编导可划分为六代，第三代编导的历史进献最年夜，第五代编导的创作还未达到山顶颠峰；

26、第五代编导面临三年夜困境：艺术生命的速朽、叙事的拙劣、说话的平平；

27、艺术精品是个动态、斗劲、时刻的概念；

28、精品运作的今世特征是市场性，市场性不是简单的商品性，是经济效益、社会效益再加上社会公共认可的综合，舞蹈精品只有经由市场的磨练才能成为真正的经典；

29、全国性各类舞蹈角逐太多，有些处所为追求政绩急功近利，创作者没有时刻潜心研究、深切糊口，难出精品；

30、全国性各类年夜型勾当多、花钱多、评奖多，需要统筹与打点；

31、各舞蹈院校正视对学生肢体能力、舞蹈技法的培育，对学生的思惟、文化等方面的教育正视不够；

32、舞蹈创作中重手艺、技法、手艺，而忽略作品的思惟文化内在与品质；

33、少数民族舞蹈应有自己的舞蹈编创理论与技法，不应套用他人的体例；