四盏灯，两扇小门，三百多平米的剧场，第六届中国（安庆）黄梅戏艺术节到来之前，数十名演员将在这里度过封闭式的三个月，潜心打磨着《徽州往事》的每一句唱词、每一个动作、每一个眼神……

第六届中国（安庆）黄梅戏艺术节鼓励与提倡原创新戏，至目前为止，安庆市（包括各县）将有11部新戏参与艺术节演出，《徽州往事》便是再芬剧院推出的剧目之一。

8月9日，风雨满城，凉意袭人。9点多，记者来到了再芬剧院的舞蹈训练室，这里已是大汗淋漓、热火朝天的景象。训练室是一个三百多平米的剧场，观众席加舞台，舞台两侧有两个供演员出入的小门和几个音箱，舞台上方亮着四盏照明灯，灯下桌子上散放着一堆笔记，舞蹈导演不停地打着拍子，演员们将同一个动作重复了一遍一遍又一遍。

周海峰是参与训练的演员之一，今年23岁，学黄梅戏六年，他在剧中出演账房先生之一。周海峰告诉记者，每天早晨他要做基功训练1小时，随后便进入封闭式训练，直到晚上6点钟。当记者问他觉不觉得辛苦时，他直摇头：“能选入这部剧，参加艺术节，我开心都来不及，怎么会辛苦！”

记者从桌上翻出厚厚的一沓剧本，封面写着：“策划：韩再芬 导演：王延松”。王延松，国家一级导演，1982年毕业于上海戏剧学院导演系，1989年荣获首届中国话剧“金狮奖”，1991年评为国家一级导演，1992年辞去公职，成为自由导演人；先后为北京人艺、天津人艺、上海戏剧学院以及美国史密斯女子学院导演戏剧、歌剧、音乐剧作品。多次获得文华大奖、曹禺戏剧奖等国内、国际各种奖项；其导演的曹禺经典戏剧《原野》、《雷雨》、《日出》的新解读版本，在戏剧界引起广泛好评。对于戏剧，王延松导演说：“我只导演了黄梅戏，第一部黄梅戏也是与再芬剧院合作的。”

“来，大家演一遍，让导演看看。”舞蹈导演发话，演员们各就各位，黄梅调起，舞蹈生姿。虽没穿戏服，但一转身、一抬眼，那身段、那眼神，已是满满的戏味儿。

“收曲不是收在造型上，而是凝在每个演员的精气神上。”王延松告诉记者，整台剧终究还是要回归到“戏”上来，舞蹈是表现手法，是点缀，不能没有，但也不能喧宾夺主，要充实，要有厚重感。

说到黄梅戏，王延松导演说：“从来没有一个城市像安庆这样，能够和一种戏剧这样完美的融合，黄梅戏为安庆带来的将不止是今年的艺术节，它将会带着安庆走向世界，向世界展示这个无可否认的黄梅戏故乡。”

“我被故事深深地吸引”，说到《徽州往事》，王延松表示，故事非常打动人，而且故事的背后浸润着强烈的徽州文化，“我相信它一定会很成功。”

对于青年演员，王延松导演语重心长：“演员的成长、成熟是漫长而艰难的过程，安庆应该抓紧培养青年演员。”

任何一个光鲜亮丽的名角儿在走向观众之前，面对了多久的无人喝彩？洒下了多少汗水与泪水？走过了多少曲折和艰辛？一出博得满堂彩的演出是如此，一场声势浩大的盛会是如此，一个渐行渐壮大的城市更是如此。