藏族舞蹈是我们民间舞课程中的必修课，在进修的过程中若何才能跳好藏舞？若何才能达到必然的水平？我认为，跳好藏族舞蹈是需要一个循序渐进的训疗鹕泶：肢体的练习、舞蹈气概的把握、动作节奏的措置。首先，经由过程肢体练习来把握藏族舞蹈的根基体态和动律特征。其二，把握舞蹈的气概特征是肢体动态特征的晋升。其三，艺术化的措置动作节奏是舞蹈表演手艺的升华。每个环节都有分歧的艺术水准，三个环节修建成层层递进的逻辑关系。

一、肢体练习到藏族舞蹈的根基体态和动律特征。

  中国民族民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉。每个民族、每个地域都有着自己的历史文化、宗教崇奉等方面的特点，就形成了中国民间舞形式多样、气概各异、动律有此外光鲜特色。藏族民间舞种类繁多，因地域的分歧而气概各异，其中弦子舞、锅庄、踢踏是具有代表性的。分歧的艺术表演形式，可是外部形态和动律特点在结构上是具有统一性的。就藏族舞蹈这一体态特征来讲，它不仅和自然情形、民族性格、糊口服饰有关，而且还带有宗教心理痕迹。可是，年夜舞蹈角度来看，则具有艺术性的缔造，具有浓烈的处所色彩。

1．肢体练习的目的，就是让我们具备藏族民间舞的根基素质，周全把握舞蹈的根基动态。藏族舞蹈学者阿旺克村用五个字归纳了藏族舞蹈的动律特征，即：颤、开、顺、左、绕。是以肢体练习着主要求了膝部的颤抖和屈伸。藏族舞蹈有程式化的舞蹈动作和节奏，它的特点是以下肢勾当为主，下肢动作又以膝颤抖为焦点。“颤”就有年夜颤、小颤、柔颤、硬颤、扭颤、摆颤等，如：弦子舞中“颤”贯串在“扭腰”、“拖步”及“点步翻身”等典型舞姿中。故，藏族舞蹈有“无屈不成功，欲动必行先屈”。“顺”“左”、“绕”是藏族上肢舞袖的动律特征。 “顺”是藏族舞蹈特有的协调体例，它来自连臂踏歌中“起歌抬手，踏脚甩手”的行为体例；舞袖有；甩、摆、撩、绕等多种形式，但以“绕”为焦点，有：年夜绕、小绕、臂绕、肘绕、内绕----。这些分歧的舞姿动态中都有一致的纪律性。艺术家要用身体动作把字面寄义无缺的表达出来，就是演员肢体练习的目的。

二、把握舞蹈的气概特征是肢体动态特征的晋升。

  在把握了藏族舞蹈的根基动态后，就需要对此种只具备形式意义的外壳注入内在了。我们常注重在动作上下功夫，而不太强调动作内在的按照，处在一种无目的、机械空白的状况，也就是说，没有很好地把握舞蹈的气概特征。歌德有一句名言：“现实比我的天才更富于天才”。我认为体味古老的藏族民间文化，最好能把自己置身于青藏高原上去糊口、去体验。只有这样，民族文化意识在我们的思维内部扎根，才有可能在舞蹈中默示出藏族的气概内在。舞蹈自己就是一种文化，我们跳某个民族的舞蹈，就是演绎某个民族的文化。那样把握藏族舞蹈的“气概”呢？首先，我们必需增强对藏族文化地体味，感应感染他们的糊口情形、习惯风气、宗教崇奉，体味与该民族保寄望识相关的工具。如：藏舞的动作一般都是年夜左到右顺时针标的目的绕圈进行，这与其教仪轨中的“转经”的标的目的一致。“锅庄”仍保留着模拟禽兽、踏足为节、绕圈而舞。

  在肢体的练习中，还应该注重自身对舞蹈本体的肢体体验，年夜而在心里发生美感效应。如：我们在跳弦子舞时的审美体验应该是：动作美丽、长袖轻佛、舞姿伸展、延绵连贯。踢踏舞是：节奏光鲜、情感欢畅、动作热情、脚下矫捷的审好心识。这就要求我们，不仅要把握好舞蹈具有的气概形式，还要在泛泛地练习中注重对动作美的把握。此外，多赏识表演，研究一些作品、文学以及一些成长着的舞蹈说话等。在自己的心理修建一个藏族文化的实体，体味舞姿、造型所象征的意义，这样我们在把握藏族舞蹈的气概特征就轻易得多了。

三、艺术化的措置动作节奏是舞蹈表演手艺的升华。

  舞蹈是人体艺术。以经由排演、组织和加工的人体节奏动作为首要默示手段，表达人的思惟激情，纺暌钩社会糊口。动作、节奏是首要默示形式。因为舞蹈是动态的艺术，它的练习首要放在动作的姿态、节奏和质量的感受上。也就是说，舞者身体的任何部门或某个部门造成了或长或短的节奏，动作的幅度、节奏的力度及进行移动的速度巨细、强弱和快慢的分歧而形成了舞蹈动作技巧。在韩芙莉的舞蹈哲学中：增强学生身体的力量、优柔性、节制力和耐力—即练习为表演所必需具备的动作技巧。那我们经由过程对节奏、动律和姿态具有的潜力进行体味，缔造性的运用和措置，就能在舞蹈表演中增强了动作的默示力。高尔基曾经说过：“艺术家不把握技巧，就是最丰硕的激情也灰廨于瘫痪。” 在舞蹈中，节奏是舞蹈的力度，激情是舞蹈内容的填补。能适当益处的措置动作节奏，标识表记标帜踪踹对肢体的把握能力达到必然的水准。如年夜型乐舞〈〈珠穆朗玛〉〉，其中的热巴鼓舞，整个乐舞就是在女子鼓舞和男人辫子鼓舞表演时推向高涨，女演员的热巴鼓舞作技巧简直达到炉火纯青的境界，不管是顶鼓扭转，仍是鼓扭转和击鼓翻身，都是那样的迅速、利落、清洁、标致。男演员们的辫鼓舞跳的更有气焰，更有一种野性的美，他们甩辫击鼓，动作挥洒自如，节奏由慢至快，空气高涨时的男人特技“躺身绷子”、“单腿吸跨转”、“虎跳拧身平转”等等。空气极为强烈热闹，恰是精湛的鼓舞身手加上浓烈的雪域气概所发生的艺术传染力。这里包含着陆续贯平衡的动作，而这些动作造型的持续是有轨则、有很强的节奏性，在急速的行为过程中，要有绝对的力量节制身体。演员们恰是经由过程措置运用这些动律、节奏和姿态来浮现自己怪异的艺术气概和舞蹈表演手艺。

  艺术化的措置节奏动作还能够在激情色彩极其强烈的舞蹈中，极其自然地默示出不异的以及分歧类型的激情。动作，是与宣泄生命激情和陪衬空气慎密连系的，是舞者心里激情的物化。舞者经由过程节奏的强弱、长短、来默示心里的激情。优异的舞蹈艺术家就会经由过程动作节奏的转变把心里的激情借居默示出来。如：《母亲》运用藏族那沉缓、凝重的形体说话特点，经由过程艺术化的动作节奏、舞蹈造型与动态，成功的塑造了一位伟年夜而又通俗的母亲形象。此外，默示激情也能浮现出演员自身的激情素质。如：由西藏军区文工团表演的舞蹈〈〈酥油飘喷香〉〉。在欢畅、轻盈的音乐节奏下，一群勤恳的藏族姑娘，将西藏传统的前倾身体动态改成了挺胸举头的身体动势，有节奏地跑了出来。在无音乐伴奏的那段，经由过程身体磕张的扭动，人声和说话不仅传达意义，还作为一种节奏和情感溶入舞蹈中，把劳动排场演绎地很火爆。动作节奏经由肢体艺术化的措置，既不失踪藏族舞蹈特有的动律，又充实显示出敷裕起来的西藏人平易近的精神风貌更在民族个性账亟幌，演神了藏族姑娘自由、奔放鲜活形象，既担任了藏族传统的气概，又注入了新的动作、节奏元素，把心里的激情直接默示在舞蹈中，成为一个极富有时代气息的舞蹈。艺术化的措置动作节奏是我们对肢体动作技巧地把握，经由过程节奏、动作、神色有机的连鲜ё仝一路，就构出分歧视觉意象和心理激情内蕴。这样，我们在舞蹈表演中才能焕动员听的艺术魅力。跟着说话的形成和交流，每个民族都发生了最适宜本民族特点的起舞节奏和曲调，并形成了最适宜默示其性格风貌的舞蹈动律。锅庄：动律节奏铿锵有力，有持续、有搁浅。躯干、上肢随轨范而动，幅度年夜，上下挥舞双袖激的暌剐力。脚步以抬、跳、跺、踏为主，具有很强的节奏感，默示憨厚、深邃深挚的藏族性格。所以在进修藏族舞蹈时，必需不竭体味力量、动作的对比与动作幅度的快慢、凹凸不竭润色舞蹈动作。经由过程节奏，把各类动作按照舞蹈内容的需要有机地组织、联鲜ё仝一路，来增强舞蹈动作的默示力。舞蹈是一种娱乐、一声呐喊、一种自我超脱的体例。泥像默示所有节奏，所有人类脉搏那样浮现着美的保留。

  舞蹈离不开节奏，正如生命离不开呼吸。以适当益处的措置动作节奏去机关舞蹈，就如调整了呼吸，使生命稳健而顺畅。此外措置节奏，不仅要年夜舞蹈本体下功夫，还要增强对音乐理论素质的培育、对布满节奏韵律糊口的看护。正如于平教员强调的“别忘了功夫在舞外”。

综上所述，作为一名专业的舞蹈演员，要跳好藏族舞蹈并达到必然的艺术水平，必需经由三个阶段：首先，吃苦全力的进行肢体练习。好的舞者是年夜肌肉起头练习的，是身体与意志的战斗；其二，把握舞蹈气概特征是肢体动态特征地晋升。演员是作品的二度缔造者，只要我们不竭进修、不竭堆集常识，那我们的动作所具有的默示力才“入乎其内”。其三，在动作节奏措置的把握上。我们不仅要具有精湛的手艺来默示舞蹈内容，而且还要把感应感染贯串到手艺中去，这样我们的表演手艺就获得了升华。经由过程以上的剖析，三个过程是层层推进的关系，后者是前者的升华，前者则因为具有基本性对后者的练习形成一个实践规范。因而三个方面的进修都要步步为营，不成偏废。“不受一番冰霜苦，那的梅花放清喷香”。我们只要肯下功夫，按照科学的体例进行练习，都能成为舞坦亓“天之骄子”。