由深圳市南山区文产办、汕头中国画院、汕头市机关书画院联合主办的“墨墨含情──郑少洲国画展”10月26日在深圳鹏宝轩艺术馆开幕，此次展览展出画家郑少洲近期创作的富含潮汕风情的中国画作品近70幅。

作为一个土生土长的潮汕画家，郑少洲对家乡有着深厚的感情，从他的画作中观众可以深刻地体味到这一点。郑少洲的中国画主要有两个主题，一个是潮剧戏曲人物，一个是汕头海滨山水。郑少洲此次深圳画展带来的画作，也以这两个题材为主。

礁石、渔舟、海鸟、红树林……这些富有海滨特色的元素，组成了郑少洲独特的山水画。这些元素都来源于郑少洲最熟悉的日常生活，正因为如此，看他的画，好像能够听到海鸟的鸣叫，感到海风的吹拂，闻到海水的咸涩。郑少洲说，之所以选择海滨为山水的主题，一方面因为这个题材在传统山水画中少有表现，另一方面则是因为这是自己生活感受最深刻的地方。郑少洲常常深入草木如织的海岛原生态山峦，现场速写摄影收集素材，采集植物花叶果实作为标本，观察海滨植物的生长状态，因此他的画作中有不少南国独特的植物，比如海桐树、木棉花、凤梨等，洋溢着一片南国气象。他也善于通过动植物的动态表达海滨季节的变化，这些都是他从亲身经历中提炼出的艺术元素，而非来自画谱上的形式和内容，这使得他的作品令人有身临其境之感，让到过潮汕的人感到亲切可信。

潮人多爱潮剧，郑少洲也不例外，他的潮剧戏曲人物画就来源于此。作为一个戏迷，郑少洲熟知潮剧的剧情戏理，对人物的身份、行当、程式表演、服饰、装扮等都了然于胸，所以，他笔下的戏曲人物，总是能让老戏迷一眼认出剧目。《陈三五娘》、《王茂生进酒》、《桃花过渡》、《柴房会》……郑少洲笔下的戏曲人物都出自潮汕地区家喻户晓的传统潮剧。郑少洲用自己独特的笔墨语汇描情状物，将这些戏出和人物绘写得晓畅清楚、栩栩如生、意趣盎然。他虽然没有在画面上标明哪一出戏、哪一个人物，但观者往往一目了然，如数家珍。他用古老的水墨画描绘传统的戏曲人物，把富于戏剧程式化的美感变成一场笔墨声色的盛筵，别有一番意趣。在此次展览中，观众可以看到他的少量戏曲人物小品。