作者：华英
古琴，是保留中国古代音乐风貌最多的乐器。历代传下来的古琴谱集约有一百五十多种，琴曲六百多首，而同一琴曲不同版本的乐曲总数则达三千多首。但现在一般琴人所广为弹奏的琴曲，亦不过百余首而已。大量的未被弹奏的乐曲，则需要通过“打谱”，才能成为可演奏的乐曲。因此，古琴曲的打谱，是古琴音乐遗产研究中的一项重要内容。它对于研究中国古代音乐，具有尤其重要的学术意义。
本文分打谱理论研究与实例分析两大部分。第一部分将通过对传统古琴记谱法的历史沿革、古琴音乐打谱的方法、过程、意义与价值的探讨，以期对古琴打谱进行一些理论方面的梳理。第二部分为琴曲打谱的个案分析。本节将择取日本神光院版《碣石调?幽兰》、《神奇秘谱》版《离骚》进行打谱，并对其版本流传、乐曲内容、演奏指法以及音阶、调性、律制等作逐一的探讨。其次通过对明初《神奇秘谱》版《潇湘水云》的打谱，与现在通行演奏的清代《自远堂琴谱》版《潇湘水云》进行比较分析，以阐述古琴音乐风格的传承与发展。最后是结语。
第一节 关于古琴音乐打谱的理论思考
一、传统古琴记谱法的历史沿革
中国古谱历史久远，内容丰富。早在先秦典籍《礼记?投壶篇》中，记载着一种古老的谱式。该乐谱记录了周代“兽鼓”与“薛鼓”两种鼓套的演奏符号。随后，又出现了以十二律律名黄钟、大吕、太簇、夹钟等代表旋律中音高关系的律吕谱，这种乐谱实际上仅具有简单的指代符号关系。汉魏晋南北朝时期还出现一种“声曲折”谱，但《汉书?艺文志》中仅存作品目录，如《河南周歌诗》、《周谣歌诗》等，并未见曲谱。其曲谱后见于《宋书?乐志》，类似今之“郎当谱”（即状声字谱）。
中国古琴谱的出现，可能很早。明人朱权的《新刊太音大全集》，原为宋田芝翁编《太古遗音》，其中辑录唐人论琴及指法资料多种，其中谈到古琴谱的来源时说：制谱始于雍门周。张敷因而别谱，不行于后代。（1）

雍门周是战国人，关于他制谱的记载，尚无其它文献可资佐证。张敷之谱，因是“别谱”而未流传于世。
古琴谱是以记写演奏技法为基本特征的手法谱。早在西汉中期刘安的《淮南子?修务训》中，就有这样一段描写：“搏琴抚弦，参弹复徽，攫援摽拂，手若蔑蒙，不失一弦”（2）；蔡邕《琴赋》写道：“左手抑扬，右手徘徊，抵掌反覆、抑按藏摧”（3）；嵇康《琴赋》也有“上下累应，踸踔 硌”、“搂攙 捋，缥