古琴的音乐意境
作者:叶明媚
中国艺术举凡绘画、诗词、音乐、舞蹈、园林,甚至盆景都讲求 “意境”,并以此为最高的审美准则。意境一词最早由王国维在《人间词 话》中标举,他说:“古今词人格调之高,无如白石。惜不于意境上用 力,故觉无言外之味,弦外之响,终不能与于第一流之作者也。”“意境”包括了“意”,即:艺术家主观情感的流露,和“境”,即:外在社会环境或自然环境的反映、再现。这种情境相融的境界蕴涵着无穷之味和 不尽之意,使人回味,使人流连忘返。所以称之为“言外之味”和“弦外 之响”,因为“言外”和“弦外”是超越物化层面之上不受现实羁绊的精 神境界,因而天地广阔、空灵、无限和容摄万有。简括地说:意境是心 物、主客、内涵和形式的完美统一,更着重以虚涵实、实中见虚,有着无 限和深远的特征。意境实为中国一个极富民族特色的独特美学范畴。
中国的古琴主要为文人雅士的乐器,属自娱的室内雅乐,所以追求的 正是弦外之音的深邃意境。“意”的概念在琴学中的运用大概始于汉代。 《淮南子》说:“瞽师放意相物,写神愈午,而形诸于弦者,兄不能以喻 弟。”《风俗通》亦说:“伯牙鼓琴,钟子期听之,而意在高山……倾之 间,而意在流水”,“及其所通达而用事,则著之于琴以抒其意。”“意 在高山”、“意在流水”、“抒其意”,可见琴是作为一种寄意的精神境 界的搭挂。
古琴音乐主要融儒、道二家思想的影响,因后者以逍遥的目光观宇 宙,因而在艺术实践上影响尤深。无论古琴的曲目、音色、音乐结构、弹 奏姿势等不同层面,均反映出一种清和淡雅、温柔敦厚、偏向优雅恬静的 风格。“和雅”和“清淡”可说是琴乐一直以来所标榜上午审美情趣和理 想风格,于此亦可见儒道哲学在音乐审美中的体现。这种风格所追求的意 境自然是一种恬逸、闲适、虚静、深静和幽远的境界。因为能虚、能静, 因而同时能深和远。深远则能容摄万有,罗万象于胸中,可见琴乐意境所 强调者是一种无限和深微的境界。这种境界的至极之处是只可意会不可言 传的,正是所谓“弦外之音”、“韵外之致”、“味外之旨”。古琴中最 为重要的一部美学论著,明代徐 的《溪山琴况》中形容这种境界为: “其无尽藏,不可思议。”;“琴中有无限滋味,玩之不竭”;“迂回曲 折,疏而实密,抑扬起伏,断而复联,此皆以音之精义,而应乎意之深微 也。”这种境界的落实则为一种绝去尘嚣、遗世独立的希夷境界,如: “深山邃谷,老木寒泉”;“山静秋鸣,月高林表”;“松风远拂,石涧 流寒”;“山居深静,林木扶苏”。
琴乐的境界是“无尽”、“无限”、“深微”、“不竭”的,以最少 的声音物质来表现最丰富的精神内涵,所以琴声音淡、声稀,琴意得之于 弦外,正是言有尽而意无穷。陶渊明之“但识琴中趣,何劳弦上音”,正 是将琴乐之重意、重弦外之音的思想推至穷极的哲学思维。沈括评北宋琴 僧义海为:“海之艺不在于声,其意韵萧然,得于声外”。古琴是偏向静 态之美的艺术,因此弹琴要讲求幽静的外在环境于闲适内在心境的配合, 方可追求琴曲中心物相合、主客和一的艺术境界。
琴乐既重意、重意境,而又以幽静深远者为高,其表达手法则以借景 抒情和托物言志为主。民初琴家杨宗稷谓琴曲的艺术表现手法为“拟声、 象形、会意”三类。会意是统率着拟声和象形的,因为后二者仍未脱离音 乐的表面物化形态,必须提升至会意才是最终阶段。“意”是抽象的主观 精神境界,所以无限和空灵。琴曲之不重直接的拟声和间接的象形而重 融情入景、情景相融的借景抒情,就是中国艺术虚实对立统一手法的运 用,和“融实入虚”、“虚实相涵”自然宇宙观之体现。情景相融才能虚 实如一,才能借有限之物质表达空灵和幽远之致,“以音之精义应乎意之 深微”,听之使人悠然意远。琴曲中拟声之作多只取其意以抒胸中对自然 向慕之情,而少有实质模拟者。
琴乐重意,故于音乐实践上富散板、缓起、入慢等特色,又以句为单 位配合人之天然呼吸,体现人内在情感的节奏和时值变化。琴曲中多用吟 猱微弱之振动以表达人内心深厚的情感和生理基础之气。琴乐所反映者多 为模拟天籁之生机不息和变化,如:“流水”、“平沙落雁”、“唉乃” ,或抒情之作如“阳关三叠”、“忆故人”等,多景中含情或情中寓 景,使人之精神有所寄和有所游,意有所会。
为了追求和表现高逸、深远的意境,琴乐强调“音至于远,境入希 夷”的境界。这种境界恰与“俗乐” 的繁声促调对立。相反地,琴乐以 清远古淡为美,因而琴乐的特色往往是“曲淡节稀声不多”的。样的 琴 乐虽不一定能触人之耳,但却能感人之心。因为有了这种和淡、恬淡、静 淡和古淡的审美意识,因此琴曲中较为“繁手淫声”的都被一些保守的琴 家视为异端。
琴曲“孤高岑寂”、“淡而会心”,具含蓄之美,因而其意境深远, 非长时间的修养难有深刻体会。其意境之空灵跌荡与禅之直抒性灵竟不谋 而合。禅之最高境界为不立文字和当下了悟,此实为最虚、最灵动之化 境。音乐本身本不需借助文字说明而明心见性的,琴乐所追求意境之深、 之远、之静是必须讲求与心之虚静相配合,能达此,可说是到达禅的境 界,此之所以琴亦有琴道、琴禅之称。
中国艺术举凡绘画、诗词、音乐、舞蹈、园林,甚至盆景都讲求 “意境”,并以此为最高的审美准则。意境一词最早由王国维在《人间词 话》中标举,他说:“古今词人格调之高,无如白石。惜不于意境上用 力,故觉无言外之味,弦外之响,终不能与于第一流之作者也。”“意境”包括了“意”,即:艺术家主观情感的流露,和“境”,即:外在社会环境或自然环境的反映、再现。这种情境相融的境界蕴涵着无穷之味和 不尽之意,使人回味,使人流连忘返。所以称之为“言外之味”和“弦外 之响”,因为“言外”和“弦外”是超越物化层面之上不受现实羁绊的精 神境界,因而天地广阔、空灵、无限和容摄万有。简括地说:意境是心 物、主客、内涵和形式的完美统一,更着重以虚涵实、实中见虚,有着无 限和深远的特征。意境实为中国一个极富民族特色的独特美学范畴。
中国的古琴主要为文人雅士的乐器,属自娱的室内雅乐,所以追求的 正是弦外之音的深邃意境。“意”的概念在琴学中的运用大概始于汉代。 《淮南子》说:“瞽师放意相物,写神愈午,而形诸于弦者,兄不能以喻 弟。”《风俗通》亦说:“伯牙鼓琴,钟子期听之,而意在高山……倾之 间,而意在流水”,“及其所通达而用事,则著之于琴以抒其意。”“意 在高山”、“意在流水”、“抒其意”,可见琴是作为一种寄意的精神境 界的搭挂。
古琴音乐主要融儒、道二家思想的影响,因后者以逍遥的目光观宇 宙,因而在艺术实践上影响尤深。无论古琴的曲目、音色、音乐结构、弹 奏姿势等不同层面,均反映出一种清和淡雅、温柔敦厚、偏向优雅恬静的 风格。“和雅”和“清淡”可说是琴乐一直以来所标榜上午审美情趣和理 想风格,于此亦可见儒道哲学在音乐审美中的体现。这种风格所追求的意 境自然是一种恬逸、闲适、虚静、深静和幽远的境界。因为能虚、能静, 因而同时能深和远。深远则能容摄万有,罗万象于胸中,可见琴乐意境所 强调者是一种无限和深微的境界。这种境界的至极之处是只可意会不可言 传的,正是所谓“弦外之音”、“韵外之致”、“味外之旨”。古琴中最 为重要的一部美学论著,明代徐 的《溪山琴况》中形容这种境界为: “其无尽藏,不可思议。”;“琴中有无限滋味,玩之不竭”;“迂回曲 折,疏而实密,抑扬起伏,断而复联,此皆以音之精义,而应乎意之深微 也。”这种境界的落实则为一种绝去尘嚣、遗世独立的希夷境界,如: “深山邃谷,老木寒泉”;“山静秋鸣,月高林表”;“松风远拂,石涧 流寒”;“山居深静,林木扶苏”。
琴乐的境界是“无尽”、“无限”、“深微”、“不竭”的,以最少 的声音物质来表现最丰富的精神内涵,所以琴声音淡、声稀,琴意得之于 弦外,正是言有尽而意无穷。陶渊明之“但识琴中趣,何劳弦上音”,正 是将琴乐之重意、重弦外之音的思想推至穷极的哲学思维。沈括评北宋琴 僧义海为:“海之艺不在于声,其意韵萧然,得于声外”。古琴是偏向静 态之美的艺术,因此弹琴要讲求幽静的外在环境于闲适内在心境的配合, 方可追求琴曲中心物相合、主客和一的艺术境界。
琴乐既重意、重意境,而又以幽静深远者为高,其表达手法则以借景 抒情和托物言志为主。民初琴家杨宗稷谓琴曲的艺术表现手法为“拟声、 象形、会意”三类。会意是统率着拟声和象形的,因为后二者仍未脱离音 乐的表面物化形态,必须提升至会意才是最终阶段。“意”是抽象的主观 精神境界,所以无限和空灵。琴曲之不重直接的拟声和间接的象形而重 融情入景、情景相融的借景抒情,就是中国艺术虚实对立统一手法的运 用,和“融实入虚”、“虚实相涵”自然宇宙观之体现。情景相融才能虚 实如一,才能借有限之物质表达空灵和幽远之致,“以音之精义应乎意之 深微”,听之使人悠然意远。琴曲中拟声之作多只取其意以抒胸中对自然 向慕之情,而少有实质模拟者。
琴乐重意,故于音乐实践上富散板、缓起、入慢等特色,又以句为单 位配合人之天然呼吸,体现人内在情感的节奏和时值变化。琴曲中多用吟 猱微弱之振动以表达人内心深厚的情感和生理基础之气。琴乐所反映者多 为模拟天籁之生机不息和变化,如:“流水”、“平沙落雁”、“唉乃” ,或抒情之作如“阳关三叠”、“忆故人”等,多景中含情或情中寓 景,使人之精神有所寄和有所游,意有所会。
为了追求和表现高逸、深远的意境,琴乐强调“音至于远,境入希 夷”的境界。这种境界恰与“俗乐” 的繁声促调对立。相反地,琴乐以 清远古淡为美,因而琴乐的特色往往是“曲淡节稀声不多”的。样的 琴 乐虽不一定能触人之耳,但却能感人之心。因为有了这种和淡、恬淡、静 淡和古淡的审美意识,因此琴曲中较为“繁手淫声”的都被一些保守的琴 家视为异端。
琴曲“孤高岑寂”、“淡而会心”,具含蓄之美,因而其意境深远, 非长时间的修养难有深刻体会。其意境之空灵跌荡与禅之直抒性灵竟不谋 而合。禅之最高境界为不立文字和当下了悟,此实为最虚、最灵动之化 境。音乐本身本不需借助文字说明而明心见性的,琴乐所追求意境之深、 之远、之静是必须讲求与心之虚静相配合,能达此,可说是到达禅的境 界,此之所以琴亦有琴道、琴禅之称。
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