舞蹈类的书籍,史论的、评论的、分析的、引介的基本上过了一遍,有种难以言喻的感觉。

       我们一直面临这样一种尴尬,就是把动态的舞蹈落实为静态的文字,把发乎情的舞蹈定格于理性的分析,把转眼即逝的舞蹈记录成留存千古的学术。不是不可以,是如何使之成为可以?

      中国舞蹈史有绘画史、文学史的嫌疑,五卷本从远古到汉唐,由宋元即明清,转引了不少诗词,后翻译;使用了不少画像,后描述。我们的舞蹈,几千年甚至上万年的一路走来,生生不息,却无法自我记载,跟随在绘画和文学身后,难露真面目。近现代,终于有了影像技术,且舞者观者尚存人世,依然无从论述。中国近现代舞蹈史以大事记的方式,告知后人舞蹈在那时那刻发生了,然其动人之处,反倒因为文学抽离而无从载录。反讽!

       外国人做事一向有章法,可咱们写的现代舞史纲怎么就反着来呢?引号无数,注解庞杂,到底还是把代表人物的话作为其舞蹈行为的说明,什么舞蹈理念、舞蹈思想的文字罗列,杂乱不堪,作者写的、舞者说的、他人评的,杂在一起,不乱都难。舞蹈本身没有问题,是我们纠结文字和混乱的思维在捣乱。

       民族民间舞怎么样?《集成》多么壮观呀!绝对大部头,里面用了好多好多字记录了几小段舞,还有场地图、队形图,是为了有朝一日将其复原吗?这么浩大的一个工程为的是将来更加浩大的另一个工程吗?!

       很多人说舞蹈没有文化,其实是研究舞蹈的人没有文化,或者是我们太想让舞蹈有一般意义上的文化。于是着书立说者越来越多,说不清楚乱说的现象有增无减,好不容易说出点什么就一辈子死咬着不放,所以,我们依然保持着一流的演员、二流的教师、三流的编导的舞坛现状,可悲的是,舞蹈研究人员竟然还不入流。

    读舞蹈的书,确实有些浪费时间!