作者：田颖拓
许多西方的艺术家和设计师，对中国的山水艺术发生了极为浓厚的兴趣，曾经在包豪斯执教的瑞士人约翰·伊顿（JOHANNES ITTEN），就大力倡导过对中国北宋时期山水画的理论研究。约翰·伊顿研究北宋著名画家郭熙的山水画，让学生学习画树画山，而且说：画雨后树景不应用斜落雨丝手法表达，而要体现人的内心意境，以此来表现雨的形态。不止是约翰·伊顿，许多西方艺术家对中国的山水艺术都给予极高的评价，并加以深入的研究和借鉴。
● 中国山水画包含了丰富的古代哲学思想
中国山水画究竟在哪一方面，或者说在哪一点使他们产生了如此浓厚的兴趣呢？它又是怎样影响了西方艺术家和设计师的创作活动呢？简而言之，就是中国山水画的韵味。这韵味里面包含了丰富的中国哲学思想。让我们先来看一看约翰·伊顿曾经研究过的郭熙。
郭熙是北宋时很有名气的画家，在宋仁宗和宋英宗时就已经享有盛名。宋神宗时，郭熙被召进宫，任画院艺学，后来又升为翰林待诏直长，又教学又当官。因为教学，就不但会画，还要会讲，于是郭熙就成了艺术理论家，而且有了一系列的理论著作：《山水训》、《画意》、《画诀》、《画题》。后来郭熙的儿子郭思当上了龙图阁直学士，就把郭熙生前的言论和手稿辑录整理，又把郭熙的生平真迹和绘画活动及地位，分别记载在《画格拾遗》、《画记》里，总编为一部《林泉高致集》，从此奠定了郭熙在画史上的不朽地位。《林泉高致集》是在山水画高度成熟之后产生的，对北宋山水画起着革新和推动作用。
郭熙的山水理论可以概括如下：
一、对山水画的社会意义作了论述。
他认为山水画是为满足士大夫阶级的“林泉之志”而产生，可使达官贵人“不下堂筵，坐穷泉壑”，当茶余饭后的消遣。这的确符合社会现实，民以食为天，筚路蓝缕的老百姓连吃饭都成问题，哪里有闲情逸致观山赏景，何谈“林泉之志”？所以，此种“林泉之志”只有士大夫才有，按鲁迅先生所说，有闲即有钱，所以，只有有闲阶级才能有这种“林泉之志”。郭熙说：“丘园，养素所常处也；泉石，啸傲所常乐也；渔樵，隐逸所常适也；猿鹤，飞鸣所常亲也。尘嚣缰锁，此人情所常厌也。烟霞仙圣，此人情所常愿而不得见也。然则林泉之志，烟霞之侣，梦寐在焉，耳目断绝，今得妙手郁然出之，不下堂筵，坐穷泉壑，猿声鸟啼依约在耳，山光水色滉漾夺目。此岂不快人意，实获我心哉，此世之所以贵夫画山水之本意也。”
二、郭熙对中国山水画的美学特征作了恰如其分的总结。

他说：“世之笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙